Sebastian's Suppe

Mo, 15. Mär 2010 basics fokussiert die Auswirkungen von Technologie auf unser tägliches Leben, die nicht nur von den Möglichkeiten, sondern auch von den Anwendungen dieser Technologien abhängig sind. Diese Anwendungen sind nicht zwingend in den Technologien eingeschrieben, sie werden in vielfältigen und komplexen Interaktionen von gesellschaftlichen, künstlerischen und politischen Strukturen mit produziert. Auf den Punkt gebracht: Das vorrangige Leitmotiv der VeranstalterInnen (galerie5020, ARGEkultur Salzburg, FH Salzburg MultiMediaArt & subnet - Plattform für Medienkunst und experimentelle Technologien) ist nicht die technische Innovation, sondern die Frage "Was bedeutet es?".

Di, 09. Mär 2010 Das Roses – DIE American Bar am Rudolfskai – bietet an sich schon Vergnügen pur: Coole Drinks, guter Service und die zweifelsohne beste Party-Musik der Stadt stehen für die Lokalität an Salzburgs Partymeile Nummer Eins. Für besondere Unterhaltung ist jedoch an jedem Dienstag gesorgt: Seit Juni 2006 wird zu inzwischen fast schon "legendären" Karaoki-Partys geladen. Jeden Dienstag ab 21:00 Uhr "Die Bühne wartet! Bist du bereit?" Das Konzept ist schnell erklärt: Jeder der Lust und Laune auf ein selbst gesungenes Lied hat, kann sich ein solches aus eigens verteilten Songbooks aussuchen und sich beim jeweiligen Moderator des Abends anmelden. Nach einer kurzen "Wartezeit" – abhängig von der Anzahl der Anmeldungen – wird der oder die Hobbysängerin ans Mikrofon gebeten. Damit jedoch nicht genug – am Ende jeder Karaoki-Session (Öffnungszeiten 21:00 - 04:00 Uhr) folgt ein besonderes "Schmankerl": Unter allen Teilnehmern wird eine Flasche Wodka nach dem Zufallsprinzip verlost, also unabhängig von der jeweiligen gesanglichen Leistung. Tolle Stimmung, Unterhaltung auf höchstem Niveau und dazu noch gute Musik: die "Karaoki Nights" im Roses - ein Highlight für Musik- und Partyfreunde aller Altersklassen! Adresse: Roses - Cocktailbar Rudolfskai 10 A-5020 Salzburg Täglich geöffnet ab 21:00 bis 04:00 Uhr (Sonntag Ruhetag)

Do, 25. Mär 2010 Das Cafe Brandl steht vor allem für eines – für Tradition. Seit rund 30 Jahren wird in der Gaststätte am Rathausplatz für lukullisch-gastronomische Verpflegung auf höchstem Niveau gesorgt. Auch das Umfeld könnte wohl kaum alt-ehrwürdiger sein: soweit das Auge blickt sieht man den Traunsee mit dem berühmten Schloß Ort. Zu seiner Rechten sieht man einen der schönsten Berge Oberösterreichs, den Traunstein. (1691m), im selben Gebäude ist auch die Stadtverwaltung samt Bürgermeister der Stadt Gmunden beheimatet. Trotz aller Tradition ist jedoch auch im Cafe Brandl die Zeit nicht stehen geblieben. Ganz im Gegenteil: In puncto Unterhaltung setzt man im stilvoll-rustikalen Cafehaus auf eine der beliebtesten neuzeitlichen Freizeitbeschäftigungen – jeden Donnerstag wird im Cafe Brandl zur Karaoki-Party geladen. Von 21 bis 2 Uhr heizen Gmundens beste Hobbysänger dem breit-gefächerten Publikum kräftig ein, wobei die Akustik in den hohen Räumlichkeiten des Rathauscafes jeder Stimme noch das gewisse Etwas verleiht. Auch das Rahmenangebot des Cafe Brandls passt nahezu perfekt zu den Karaoki-Sausen: Über den ganzen Abend hinweg werden verschiedenste Speisen bzw. kleine Snacks serviert. Was gibt es also Passenderes, als sich zunächst den Bauch vollzuschlagen und anschließend beim Karaoki-Singen die Mahlzeit zu verdauen!? Es ist tatsächlich medizinisch bewiesen: Singen trägt dazu bei, die Verdauung anzuregen und mögliche Verdauungsprobleme zu beseitigen. Im Grunde ist das Rezept also relativ einfach: Man nehme ein, zwei gute Gläschen Wein, um die Laune zu heben, ein opulentes Mahl, um den Körper zu kräftigen und schlussendlich eine ordentliche Portion Karaoki, um den Hormonhaushalt so richtig in Wallung zu bringen. Als Ergebnis steht im Normalfall ein richtig gutes Bauchgefühl – und das im wahrsten Sinne des Wortes! Adresse: Cafe Brandl Rathausplatz 1 4810 Gmunden Tischreservierung bitte unter der Rufnummer +43 (0)7612 / 64185 Parteienverkehr täglich ab 09:00 Uhr So. – Mi. bis 24:00 | Do. bis 02:00 | Fr. – Sa. bis 03:00

Do, 04. Mär 2010 Los geht´s ins nächste Semester...Das ist für uns natürlich ein Grund noch mal so richtig voll gas zu geben! Mit Musik von DJ Joe H, der sonst z.B. in U4 und Chelsea auflegt, den bekannt günstigen Getränkepreisen, wie Mischgetränken und Bier um 1.50, Tequila um 1€ und jeder Menge Motivation wollen wir mit euch ins neue Semester starten. Beginn ist um 21.00 und jeder der den Club kennt, weiß dass das Ende der Party nicht voraussagbar ist ;) Packts eure Freunde ein und kommts vorbei zum perfekten Start in ein neues, erfolgreiches Semester! Also bis nächsten Donnerstag, wir freuen uns auf euch, Euer Club

Sa, 13. Mär 2010 Ich mag’s, …….. mehr nicht. Rock, Metal, Crunsh, Alternativ, und Crossover das ist die schlichte Formel für gewaltige Party Abende, die in Bauch, Beine und vielleicht auch 'n Stück weit in Deinen Kopf gehen. Ehrlich und dreckig statt verlogen und glatt poliert! Geil und laut statt gefällig und ohrenfreundlich! Eine Art Nischenprodukt mit einem Höchstmaß an Eigensinnigkeit für all jene, die mit einzelnen Künstlern aus allen Richtungen etwas anfangen können und es gutheißen, wenn Menschen sich zusammentun und musikalisch gemeinsam auf jedwede Regel pfeifen. Nun ist es soweit und wir haben das nächste Level erreicht, in dem es heißt „LIVE is LIVE“ Wir präsentieren euch BOON und BC 76 nach dem Motto „ EAST meets WEST“ Nach dem Prinzip mehr Freiheit als festgesteckte Grenzen, gibt es auch keine fixen Auftrittszeiten für die Bands. Sie alleine bestimmen wann und wer uns einheizen darf. Die restliche Zeit wird DJ PEYOTE uns so richtig Gas geben und seine Vinyls zum glühen bringen. ________________________________________________________________________________________________________________________________ BOON www.myspace.com/boonmusic Loud, rockin', dirty...and full of love. That's BOON from Vienna/Lower Austria! Ten years of band history saw the four-piece playing more than 300 live shows - among them uncountable support slots for popular Rock and Metal acts - , winning the "International Live Award" back in 2000 and releaseing two highly acclaimed albums, brimmed with heavy, energetic riffs and reflective yet positive sing alongs. Now it's time for the next highlight of the self-proclaimed "Love Lovers": A new record will hit the stores in 2009 - even more intense, emotional and lovingly, raw and soaked in hectoliters of lifeblood! Are you with us? Line-Up: Wolfgang Pendl – Vocals, Guitar Thomas “Tompte” Panzenböck – Guitar, Backing Vocals Georg Kostron – Bass Manuel Kaufmann – Drums - Support von u.a. SEPULTURA, CLAWFINGER, KNORKATOR, SUPERMAX, DILLINGER ESCAPE PLAN, EMIL BULLS, EKTOMORF, THE SORROW ________________________________________________________________________________________________________________________________BC 76 www.myspace.com/purecrossover „Bc-was? …und warum 76?“ Fragen, die sich so schnell nicht klären lassen und deren Antworten letztenendes auch völlig egal sind. Auch wenn der Bandname viel Raum für Spekulationen lässt: BC76 steht für ein Crossovererlebnis nach tiroler Art auf gut deutsch NewMetal tiefgründig, tabulos und beinahe klischeefrei. Die Band setzt sich aus setzt sich aus sechs ganz unterschiedlichen Individuen zusammen deren verschiedene musikalische Einflüsse ein ganzes ergeben. Ungezwungen werden in einem einzigen Lied deutsche Texte mit englischen kombiniert. Mit einer Mischung aus Shoutings, Rap und Gesang vor einer Kulisse aus brachialen Gitarrenriffs gepaart mit dreckigen Beats und Samples, eingängigen Melodien oder groovigen Passagen konnte auch international bereits Aufmerksamkeit erregt werden. Line up: Maed aka. Jamaica Jim - vocals Adi aka. Mexico Schorsch - vocals Germ aka. Gerti - guitar Muchel - drums Mandl aka. Jason Mandel straight out from hell - bass Driody - dirty beats, fx, keys - Support von u.a. BIOHAZARD, H-BLOCKX, SUCH A SURGE, DIE HAPPY

Sa, 27. Mär 2010 Unter dem Motto "my body lies over the ocean" fordert die zweite "Lange Nacht des Tanzes" heraus, bietet Eindrücke, Einblicke und Ausblicke - in und auf Tanz und Performance. Schlag auf Schlag gibt es in dieser Nacht Risikofreude und Innovation, voll Schönheit und Berührung, voll Wahrheit und Fiktion. Lassen Sie sich verzaubern! "Redneck to Cyborg: A Shared Transformation" ist Stephanie Cummings ganz besondere Biografie über ihre Transformation in und von Liquid Loft. Henrik Kaalund zeigt "iDentity dFragments". Thomas Steyaert/Raul Maia führen mit "The Ballet of Sam Hogue and Augustus Benjamin" einen surrealen Tanzwestern in Form einer strukturierten Improvisation auf. In "Illuminate Georgia", von Vilas con Krilas, wird eine Welt der Illusionen geschaffen, auf Körpern mit Licht modelliert und der reale Körper in einen imaginären Körper umgewandelt. Über "Exposition corps" von Dans.Kias schreibt "Die Presse": ."Die Österreichische Tanz-Avantgardistin Saskia Hölbling lässt das Geschehene in ihre Muskel fahren, weckt Bilder - eigene, längst vergessene Bilder, die auf der Bühne Fleisch werden". Außerdem zu sehen ist eine Installation von gold extra.

Fr, 26. Mär 2010 Ja, Sie haben richtig gehört. Es gibt Momente im Leben, die selbst die Händler zum Verstummen bringen. Wenn der Herr des Herzens unverschämterweise doch nicht die Fragen aller Fragen stellt. Und man so - ratzfatz- um seinen schönsten Tag betrogen wird. Oder der Anblick des eigenen Falten-Knies einen in gröbere Lebenskrisen stürzt. Und man kapiert, dass man mit dem Rücken zunehmend zu seinen besten Jahren steht. In ihrem Kabarettsolo "Das Schweigen der Händler" erkundet Andrea Händler mit der ihr eigenen Unverfrorenheit jene Zonen des Alltags, über die man ansonsten besser den Mantel des Schweigens breitet. Sie erzählt von der Gnadenlosigkeit des verfallenden Körpers, den Männern, die man nicht gekriegt hat, aber auch von denen, die man besser nicht gekriegt hätte. Ihre Stärke liegt vor allem in letzterer Kategorie. Das ist tragisch für die Händler, aber verdammt komisch für die ZuschauerInnen. Auf ihren Spaziergängen auf dem Boulevard der Peinlichkeiten trifft die Händler am laufenden Band Typen, die man nicht vergessen wird - so sehr man sich auch bemüht: Zum Beispiel Elfi, ihre esohysterische Freundin, Pipifax, den Penis in der Burn-Out-Krise und Eduard, das infernalische Patchwork-Kind.

Di, 23. Mär 2010 "Den Himmel berühren", diesen Satz von Novalis zitiert Ernesto Cardenal in seinem Werk. Er steht über dem Programm der Konzertlesereise 2010, das vor allem seinem literarischen wie politischen Vermächtnis gewidmet ist. Dabei wird Ernesto Cardenal der Frage "Was bleibt?" nachspüren - einer Frage die auf Englisch "What's left?" heißt und damit auch eine klare politische Dimension hat. Mit ausgewählten Texten wird der alte Dichter und Revolutionär versuchen, uns seine Erfahrungen als Mensch, als Poet und als Vertreter der Zeitgeschichte nahezubringen. "Die Liebe zur Schönheit der Natur und zu den Frauen hat mich zu Gott geführt, und die Liebe zu Gott zur Revolution", heißt es an einer Stelle bei Ernesto Cardenal. Diese Formel beschreibt ein Werk, das LeserInnen und ZuhörerInnen in aller Welt seit Jahrzehnten anrührt, begeistert und verändert hat. Ernesto Cardenal wurde zum Symbol für eine Sicht des Lebens, der Natur und des Glaubens, die die Eingrenzung durch Ideologien, theologische Lehrsätze oder Dogmen nicht akzeptiert. Die Wirkungsgeschichte dieses Autors ist in der Leidenschaft seiner Visionen ebenso begründet wie in seiner Suche nach historischen Wurzeln unseres Daseins und in seinem konkreten Engagement für politische Veränderungen. Seine klare und poetische Sprache, seine starken Bilder, die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft beschwören, haben ihm weltweites Ansehen eingebracht. In Südamerika kennt ihn bis heute fast jedes Kind. Grupo Sal ist seit über 25 Jahren im deutschsprachigen Europa die "Stimme Lateinamerikas". Gemeinsam mit prominenten SchauspielerInnen, SchriftstellerInnen, JournalistInnen und TheologInnen entwickelt Grupo Sal (sechs Musiker) musikalische Collagen zu brisanten Themen. Voller Spielfreude verwebt Grupo Sal den kulturellen Reichtum der Armen, die ihre Musik als Medium betrachten, Ohnmacht und Verzweiflung zu überwinden, mit eigenen Kompositionen und jazzigen Arrangements weit über das bekannte Repertoire lateinamerikanischer KomponistInnen und LiedermacherInnen hinaus. Inspiriert von den indianischen, afrikanischen und europäischen Wurzeln bis hin zu den neuesten Entwicklungen multikultureller Szenen der pulsierenden Metropolen präsentiert Grupo Sal virtuos und leidenschaftlich eine eigenständige Interpretation lateinamerikanischer Musik. Mit Ernesto Cardenal verbindet Grupo Sal eine jahrzehntelange Freundschaft und eine sehr fruchtbare Zusammenarbeit (seit 1993). Engagiertes Zeugnis und lebendige Klangbilder begeistern das Publikum. Der Schauspieler Klaus Götte wird die deutschen Übersetzungen vortragen. Anlässlich seines 85. Geburtstags laden Ernesto Cardenal und Grupo Sal ein, gemeinsam Gerechtigkeit und Lebensfreude zu feiern. Besetzung "Grupo Sal" (seit 2004): * Vocals, Percussion, Gitarre ANÍBAL CIVILOTTI (Argentinien) * Vocals, Gitarre, Cuatro, Percussion ROBERTO DEIMEL (Chile) * Vocals, Percussion FERNANDO DIAS COSTA (Portugal) * Querflöte ROLAND GEIGER (Deutschland) * Sopran- u. Tenorsaxophon, Klarinette HARALD SCHNEIDER (Deutschland) * Kontrabass KURT HOLZKÄMPER (Deutschland) * Tontechnik BERNWARD MÜLLER (Deutschland)

Do, 18. Mär bis Fr, 19. Mär 2010 In der Formation „The guinea pig collective“ treffen drei KünstlerInnen aus verschiedenen Sparten aufeinander: Dietmar Suoch - Medienkünstler, Christine Hinterkörner – Sängerin / Komponistin und Iris Heitzinger – Tänzerin / Performancekünstlerin. In der Arbeit „Blackbox“ beschäftigt sich das guinea pig collective mit der Thematik des virtuellen Raumes als verkannten Ort der Intimität und des persönlichen Austausches. In der Fülle des Angebotes an neuen Kommunikationsmöglichkeiten sind wir alle direkt und unmittelbar über große Distanzen miteinander vernetzt. Dabei stehen uns Plattformen zur Verfügung, die uns scheinbar ein soziales Netzwerk anbieten, uns erlauben in Gruppen als “Friends” zusammenzufinden und im short-text Format bzw. mit Hilfe von Fotostrecken unser Leben mit anderen zu teilen. Gefühle verwandeln sich in Emoticons und jeder darf zu allem seinen Kommentar abgeben. The guinea pig collective wirft mit seiner Arbeit einen kritischen Blick auf die neuen Kommunikationsmedien unserer Zeit und stellt sich und seinen BesucherInnen die Frage, inwiefern sie uns dienlich sind und inwieweit wir ihnen vielleicht ein unverhältnismäßiges Gewicht in der sozialen Auseinandersetzung mit unserem Umfeld beimessen. „Blackbox“ ist ein interdisziplinäres Vorhaben, welches darstellende und audiovisuelle Medienkunst mit neuen Technologien im Format einer Performance verbindet. The guinea pig collective stellt mit dem Projekt „Blackbox“ die Hypothese auf, dass uns unsere technischen Errungenschaften Vieles ermöglichen, dass sie aber auch ihre Limitierungen haben. Am Ende kann und soll der direkte menschliche Austausch nicht ersetzt werden, da er uns die Möglichkeit eröffnet das Einzelkämpfertum und das Fehlen von einem Gefühl des Eingebunden-seins in Familie, Gruppe oder Gesellschaft zu überwinden. Cast: Idee/Konzept/Kreation: Dietmar Suoch, Iris Heitzinger, Christine Hinterkörner Performers: Iris Heitzinger, Christine Hinterkörner Dramaturgie/Choreografie: Iris Heitzinger Technische Leitung und Umsetzung: Dietmar Suoch Musikalische Leitung/Komposition/Stimme: Christine Hinterkörner The guinea pig collective wird unterstützt vom Land Salzburg/Kultur, Verein tanz_house Salzburg, La Caldera/Barcelona, Nau Coclea/Girona, Hypo Oberösterreich. www.gpigs.com

Sa, 13. Mär 2010 PANEMA - der Kultstrand Rio de Janeiros, Catwalk für die schönsten Frauen der Welt und somit der perfekte Schauplatz für Rick Kavanian's besten Freund Dimitri Stoupakis jr., seinen 40. Geburtstag zum griechischen Carnival do Brasil zu machen. IPANEMA bedeutet auf portugiesisch "aufgewühltes Wasser": Und genau dieses, exakt 354,7 Mio km³, liegt in Form des aufgewühlten Atlantiks zwischen seinem Kumpel Dimi und Rick. Denn Rick hat seinen Flieger nach Rio verpasst und hängt am Flughafen in München fest. Aber natürlich lässt er nichts unversucht, um dem Ehrentag von Dimi doch noch live beiwohnen zu können. Nur wenige Stunden bleiben ihm, um mit Hilfe einer SMS-süchtigen Stewardess, einem chinesischen Schönheitschirurgen und einem Mentalisten aus Oberfranken doch noch rechtzeitig nach IPANEMA zu gelangen. Wo steckt überhaupt der Giagl? Warum klingt der Typ von der Flughafendurchsage wie Jürgen Klinsmann? Und warum stehen die Klitschko-Brüder in Bundeswehruniformen vor einer Transall-Maschine? Wie aus dem Nichts erscheint plötzlich ein Wiener Klatschreporter mit Privatjet, der Rick ein unmoralisches Angebot unterbreitet. Wird Rick sich auf einen Pakt mit dem "Medienteufel" einlassen, um doch noch bei Dimi's Samba-Sirtaki dabei sein zu können? In bewährter Manier präsentiert Rick Kavanian sein zweites Bühnensolo: IPANEMA. Genau wie in seinem erfolgreichen Bühnendebut wechselt er auch hier zwischen seinen - bekannten, aber auch vielen neuen - Figuren in Höchstgeschwindigkeit und verzichtet dabei völlig auf Masken, Kostüme und Requisiten. Lediglich 1 Glas "aufgewühltes Wasser" steht Rick zur Verfügung, um die rund 20 Kehlen der verschiedenen Charaktere geschmeidig zu halten.

Do, 11. Mär 2010 Ohne Geld keine Angst, ohne Angst kein Geld. Es ist der Zaster, der das Quintett Ja, Panik beschäftigt. Ihr letztes Album "The Taste And The Money" war nur der Auftakt zu einer der Marie zugewandten Chronologie. Deren nächster und also zweiter Teil liegt nun vor, nennt sich "The Angst And The Money" und erschien am 25.09.2009 (schoenwetter Schallplatten). Seit ihrem Debüt 2006 wurde die Band mit einer Reihe Lorbeerkränzen aus dem gesammelten Portefeuille der deutschsprachigen Kritikerpresse beworfen. Hat sich die Band zunächst aus dem beschaulichen Burgenland nach Wien abgesetzt, um hier mit "Ja, Panik" (2006) erste mediale Aufmerksamkeit über die Grenzen hinaus zu generieren, folgte danach der Sprung nach Berlin. Der Umzug folgt als logischer Schritt nach bereits zahlreichen längeren Aufenthalten in der "hässlich-schönen Krisenmetropole" (wie es die deutschen Kollegen formulieren) um "The Angst And The Money" unter der Leitung von Moses Schneider (Beatsteaks, Tococtronic) aufzunehmen und zu finalisieren. Sich in einer Zeit mit dem Phänomen Geld und seinen Folgeerscheinungen auseinander zu setzen, in der der Kapitalismus seine böseste Fratze präsentiert, liegt einerseits nahe, erfordert andererseits aber auch Geschick und Mut, handelt es sich doch um einen gewagten Drahtseilakt zwischen Systemkritik und banaler Polemik. Sänger und Texter Andreas Spechtl und seinen Kollegen ist diesbezüglich nichts abzusprechen. Alleine aus den elf Titeln des neuen Werkes lässt sich in Lichtgeschwindigkeit ein grandioses Abenteuer im Kopf zusammenreimen: Alles hin, hin, hin. Tür auf, Tür zu - und weg. Die Luft ist dünn. Ja, es stimmt. The Golden Handshake. Ja, Panik haben sich schon zuletzt als Großmeister des gekonnten Zitierens, des Zusammenklauens und Neuverschachtelns, des Wiener Schmähs und Grants erwiesen. Irgendwie schaffen sie dabei das Kunststück, kein müder Abklatsch einer vergangenen Periode deutschsprachigen Musikschaffens zu sein, sondern deren Essenz - wie nicht zuletzt die deutsche Musikpresse befindet. Das Spex etwa führte "The Taste And The Money" auf Platz 3 ihrer Jahrescharts und bezeichnete es als "wichtigste deutschsprachige Platte seit Blumfelds L'Etat Et Moi". * Gesang, Gitarre Andreas Spechtl * Schlagzeug, Gesang Sebastian Janata * Bass, Gesang Stefan Pabst * Klavier, Gesang Christian Treppo * Gitarre Thomas Schleicher

Heute Tudo É Possible - Alles ist möglich! Che Sudaka beginnen ein neues Kapitel ihrer Erfolgsgeschichte und präsentieren ihr Meisterstück in aller Welt. Live erwartet uns wieder ein volles Brett aus rasenden Drums, fetter Gitarre, treibenden Basslines und Synthi-Samples; mit vielstimmigem Gesang und natürlich der wahnsinnigen Show der beiden Sänger-Brüder Leo und Kacha! Im Oktober 2009 veröffentlichten Che Sudaka ihr neues Album Tudo É Possible. Ein Titel, wie er besser nicht hätte gewählt werden können: Nach sieben Jahren ungebremster Touren und mittlerweile über 700 Konzerten in 17 Ländern haben sich die fünf Musiker aus Argentinien und Kolumbien den Ruf einer der kraftvollsten und verrücktesten Live-Bands weltweit erkämpft. Sie begannen als illegale Einwanderer, die sich mit Instrumenten in den Straßen Barcelonas ihren Unterhalt verdienen mussten. Heute sind sie fester Bestandteil der europäischen Musik-Szene, werden zu den wichtigsten internationalen Festivals eingeladen und haben Fans in der ganzen Welt - Tudo É Possible! Ihr mittlerweile viertes Studioalbum haben Che Sudaka erneut im eigenen Studio und gemeinsam mit Gambeat (Bassist der Band Radio Bemba) produziert. Es wird auf dem neu gegründeten, Band-eigenen Label Cavernicola-Records veröffentlicht (im Vertrieb von Kasba Music), wodurch sich Che Sudaka alle künstlerischen und professionellen Freiheiten bewahren. Musikalisch ist Tudo É Possible eine Synthese aus dem 2005 veröffentlichten, deutlich härteren "Alerta Bihotza" und dem 2007 veröffentlichten, überwiegend akustisch eingespielten "Mirando el mundo al revés". Das Album enthält 14 frische Tracks, welche wieder einmal eine musikalische Bandbreite von Punk, Reggae, Ska und Rock bis HipHop und Cumbia vereint. Das Album wird musikalisch außerdem bereichert durch die Kollaboration von B-Negao, Meri Lopez (Costo Rico), Madjid Fahem (Radio Bemba), Bruno (Superamazoo), Jaime (Pa'Lo Que Sea) und vielen anderen befreundeten MusikerInnen. In ihren vielsprachigen Songs spiegelt sich die Entwicklung der Band wider, persönliche Erfahrungen und Erlebnisse sowie Reflexionen über das menschliche Zusammenleben in einer immer verrückter werdenden Welt, über die Bedeutung von humanistischen Werten und die Fähigkeit zur Selbstkritik. Stärker als je zuvor sind ihre Texte dabei durchdrungen von der positiven Energie und Überzeugung, dass alles möglich ist, wenn die Menschen daran glauben und dafür einstehen und wenn wir die Ängste vor dem Anderen und dem Unbekannten überwinden, welche uns täglich medial eingeimpft werden. Das Album Tudo É Possible wird, wie bereits sein Vorgänger, ergänzt durch eine DVD. Produziert von Carlos Larrondo (u.a. Regisseur des Dokumentarfilms Lt22 La Radio Colifata), enthält die DVD eine Dokumentation der wichtigsten Etappen und Begegnungen der letzten zwei Jahre, Touren in Südamerika und Europa sowie Hintergrundinformationen über soziale Projekte wie Esperansaharaui, Radio Nikosia, La Colifata uvm. und nicht zuletzt Auszüge aus Live-Mitschnitten sowie zwei aktuelle Videoclips. * voc, spanish guitar LEO * voc, megaphone KACHAFAZ * accordeon, keys, samples, voc SERGIO MORALES * git, voc JOTA * bass, voc SEBASTIÁN "EL CORDOBES" * drums ANTHRAX Veröffentlichungen: "Tudo É Possible" (Cavernicola+Kasba, 2009) "Mirando el mundo al revÉs" (K-Industria, 2007) "Alerta Bihotza" (K-Industria, 2005) "Trippie Town" (K-Industria, 2003) www.chesudaka.com www.myspace.com/chesudakastyle Support: Gasmac Gilmore (Wien) Gasmac Gilmore wurden heuer mit dem "Austrian Newcomer Award" für ihr aktuelles Album "about boys and dogs" und dem Publikumsaward als bester Live Act ausgezeichnet. Neben sogenannten Guerillakonzerten in der U-Bahn und auf dem Wiener Donaukanal konnte die Band durch Auftritte in Österreich, Deutschland, der Schweiz und Rumänien auf sich aufmerksam machen. Zu Höhepunkten zählte das Nova Rock 2008, außerdem konnten wichtige heimische Indiefestivals wie das Noppenair oder das Wurmfestival bespielt werden. Gasmac Gilmore teilten sich die Bühne mit nationalen (Russkaja, Jonas Goldbaum, Bunny Lake etc.) wie internationalen (Die Ärzte, Beatsteaks, Angelika Express, Emil Bulls etc. ) Topacts. Die künstlerisch ambitionierten Animationsvideos "Zirkus" und "Mama, muy bien." konnten neben Airplay auf Go TV und Puls 4 auch auf dem Sehsüchte Festival in Berlin, dem ScreenSessions Festival in Wien, nationalen und internationalen Kunstausstellungen präsentiert werden. "Gogol Bordello meets Kaizers Orchestra meets System of a Down. Die explosive Mischung, welche Gasmac Gilmore hier zusammenmixen, macht Lust darauf, sofort vom Bürosessel aufzuspringen und den nächsten Live-Termin ausfindig zu machen." (SLAM Nr. 38/2008 Stephanie Bürgler) Veröffentlichungen: "about boys and dogs" (Walter/Sony BMG, 2008) "Little Lucy" (Huge Music, 2006) "Zirkus" (Single, 2004) www.gasmacgilmore.com www.myspace.com/gasmacgilmore

Do, 04. Mär 2010 Pecha Kucha (sprich: petschaktscha, "wirres Geplauder, Stimmengewirr") Nach den beiden erfolgreichen Pecha Kucha Nights 2009 findet am 4. März im Studio der ARGEkultur in Salzburg die PECHA KUCHA NIGHT SALZBURG VOL.3 statt. Dieses Veranstaltungsformat wurde im Architekturbüro Klein Dytham in Japan 2003 erfunden und ist inzwischen weltweit in über 200 Städten vertreten. Im Rahmen einer PECHA KUCHA NIGHT präsentieren bunt gemischte PresenterInnen aus unterschiedlichsten kreativen Bereichen einem ebenso bunt gemischten Publikum ihre Vorträge, allerdings immer strikt nach der Regel: 20 Folien x 20 Sekunden. Somit dauern alle Beiträge immer exakt 6:40 Minuten. Kreative, ArchitektInnen, KünstlerInnen, DesignerInnen und Menschen mit Ideen aller Art, Studierende, Etablierte, Bekannte und Unbekannte - alle, die anderen etwas sagen wollen - können ihre Projekte, Ideen und Gedanken einem interessierten Publikum vorstellen. Ziel ist es, versteckte kreative Potentiale einer Stadt hervorzuholen, sichtbar zu machen und im angenehmen, offenen Rahmen miteinander zu teilen. Vor und nach den Vorträgen ist Zeit für Musik (John Bruno Quartet), chillen und Networking. Eine Koveranstaltung von jennycolombo.com, ARGE Beisl und ARGEkultur. Achtung: Anmeldefrist für Vortragende bis 18.02. unter www.pechakuchasalzburg.at